Valoración (de mejor a peor): Gran compra, recomendable, en rebajas y ¡no, gracias!


  • Selma (9 de septiembre). Drama de carácter biográfico sobre la lucha del activista Martin Luther King Jr. en defensa de los derechos civiles, centrándose en la marcha desde Selma a Montgomery (Alabama), en 1965. RECOMENDABLE

  • El maestro del agua (16 de septiembre). Debut como director de Russell Crowe. Aventura épica ambientada cuatro años después de la batalla de Gallipoli en 1915, en Turquía, donde un padre de familia australiano (Russell Crowe) pierde a sus tres hijos en la cruenta escaramuza. De esta manera, viajará hasta Turquía para descubrir la verdad acerca del paradero de sus hijos. ¡NO, GRACIAS!

  • Mad Max: Furia en la carretera (18 de septiembre). Regreso por todo lo alto de la saga -y de George Miller, su creador- protagonizada por Max Rockatansky y sus aventuras por el paraje post-apocalíptico. En esta ocasión le acompaña Imperator Furiosa (Charlize Theron), una guerrera del yermo con malas pulgas y mucha habilidad que la convertirán en la auténtica estrella del filme. GRAN COMPRA

  • Vengadores: La era de Ultrón (23 de septiembre).  Secuela de la exitosa película Los Vengadores, reuniendo de nuevo a toda la panda de Marvel que, en esta ocasión, tendrán que hacer frente a una grave amenaza: Ultrón. EN REBAJAS 






Tras el fulgurante éxito de la primera temporada de True Detective, que convirtió a la serie en una obra de culto, Nic Pizzolatto vuelve con otra historia original buscando elevar el listón que él mismo marcó. En esta ocasión, un cuarteto protagonista liderado por Colin Farrell sustituye al insuperable dúo Harrelson-McConaughey. La historia de esta secuela difiere absolutamente de su predecesora, huyendo de los asesinatos en serie para adentrarse en el oscuro mundo mafioso del Los Ángeles contemporáneo, el cual se verá agitado por la repentina muerte de Ben Caspere, un conocido empresario relacionado con el hampa. Dicho detonante conlleva una profunda, larga y confusa investigación llevada a cabo por el terceto compuesto por Ray Velcoro (Colin Farrell), An Bezzerides (Rachel McAdams) y Paul Woodrugh (Taylor Kitsch). Estos tres agentes tendrán que indagar en los más bajos barrios de la ciudad y ensuciarse las manos para conseguir la cruda verdad. Junto a ellos les seguirá de cerca Frank Semyon (Vince Vaughn), un capo reconvertido a empresario que se verá afectado directamente por el asesinato de Caspere.

Comenzando por la dirección de Justin Lin, que junto a otros cuatro directores, no logra equilibrar la balanza del genial trabajo hecho por Fukunaga en la primera temporada. El tono y ritmo de los ocho episodios que la componen está demasiado disperso; algunos abundan en acción y suspense, mientras otros están carentes de tensión dramática. El problema aquí es que no tienen un rumbo o dirección predefinido; cada uno de los realizadores interpretan la historia a su manera y ejercen su propia técnica cinematográfica. Justin Lin es el nombre más reconocible y no cumple con el cometido de enganchar al espectador con los dos primeros episodios que dirige. Respecto al nuevo guión de Pizzolatto, las similitudes con aquel de la primera temporada son escasas pero la originalidad de esta no cuaja y frustra al televidente. La historia se centra en corrupciones y conspiraciones angelinas, abandonando así parte del encanto macabro de las marismas de  Louisiana y este cambio no favorece en absoluto a construir una atmósfera. La jungla de asfalto californiana resulta estéril, carente de emoción o carisma y, en parte, la culpa recae en la repetitiva e insulsa fotografía predominantemente oscura (una característica común en el cine actual) que, lejos de presumir de parajes parcos y desoladores busca esconder las evidentes carencias con insustanciales tomas aéreas de autopistas y barrios marginales. En definitiva, el guión pierde en todas las comparaciones, no estando a la altura del título ni en confección de personajes ni en trama principal. Las actuaciones son dispares entre los cuatro protagonistas, siendo Colin Farrell el mejor del grupo con diferencia. Colin y su personaje nos transmiten atisbos de lo visto en el personaje de Rusty en la temporada original; Ray Velcoro tiene un aura dramática que funciona y se complementa a la perfección con su compañera Ani Bezzerides ya que juntos comparten pasados traumáticos. Completando el terceto policíaco está Taylor Kitsch/Paul Woodrugh que emerge durante el transcurso de la serie como un personaje misterioso y atormentado pero nunca llegamos a sentir impacto alguno en su arco narrativo, porque el guión no llega a desarrollarlo. Terminando con Vince Vaughn, el cuarto protagonista en discordia que, similar al personaje de Kitsch, tampoco llega a encajar dentro de la maquinaria detectivesca y se siente forzado e innecesario. La música, de nuevo de T Bone Burnett, es lo mejor y lo más continuista con respecto a la anterior temporada. El opening de la serie mantiene el pabellón alto, siendo este último más colorido y variopinto que el anterior y poniéndole música el inigualable Leonard Cohen con su “Nevermind”.


En resumen, True Detective II no cumple en absoluto con las esperanzas depositadas en ella. Si bien Pizzolatto busca reciclarse y sorprendernos con un nuevo relato, la jugada le sale mal y falla estrepitosamente con la narrativa de esta embarullada trama que tampoco nos entrega ningún personaje memorable. Colin Farrell y, en menor medida, Rachel McAdams son las estrellas que, pese a estar desaprovechadas dentro del maremágnum de personalidades que inundan la serie, sobresalen instantáneamente. El sabor que nos deja esta secuela es agridulce, donde incluso el mayor optimista no puede obviar la evidente falta de rumbo que, desesperadamente, busca encontrar durante el paso de la serie y que termina exhausta en su fallido cometido. Aquellos que recuerden el clímax final de Carcosa, se verán decepcionados con la precipitada y risible resolución de los protagonistas aquí. HBO apresuró la producción de esta segunda temporada y buscó que Pizzolatto repitiera éxito, pero aunque la idea fuera bienintencionada, el genio jamás salió de la lámpara.

6.3/10: DECEPCIONANTE


Desde Disney ya nos anunciaron, hace meses, que Rian Johnson ("Looper") escribiría y dirigiría la continuación de "El despertar de la Fuerza" de J.J. Abrams. Lo que aún no habían revelado -hasta ahora- era quien iba a tomar los mandos de la última entrega de esta nueva trilogía. Con motivo de la convención bienal de Disney en Anaheim, California este fin de semana uno de sus jefes ejecutivos dio a conocer el realizador encargado de poner punto y final con este Episodio IX y no va a ser otro que Colin Trevorrow, el cual tras triunfar mundialmente con la reciente Jurassic World, tendrá que ponerse el mono de trabajo con otra celebérrima franquicia (aún más querida si cabe).


Su meteórica proyección comenzó en 2011 con la comedia indie (de bajo presupuesto) "Seguridad no garantizada", con la que causó tal revuelo en Hollywood que Universal decidió entregarle las llaves de una de sus franquicias más conocidas, queridas y dañadas del cine contemporáneo: Parque Jurásico. Los frutos llegaron este año 2015 con Jurassic World -cuarta entrega de la saga-, en forma de 1.6 billones de dólares recaudados en todo el mundo, convirtiéndose en la tercera película más taquillera de la historia detrás de Titanic y Avatar. Puede que la calidad de esta nueva entrega jurásica sea discutible y discutida -mi opinión quedó plasmada como crítica en este blog-, lo que sí no deja lugar a debate es su aplastante cifra y, consecuentemente, su éxito comercial.

Disney adquirió Lucasfilm en 2012 y tiene programados además diversos "spin-offs"- uno titulado "Rogue One", dirigido por Gareth Edwards ("Godzilla") y fechado para finales de 2016 y otro, aún sin título, que narrará las andanzas del personaje Han Solo y estará comandado por Phil Lord y Chris Miller (La LEGO película), fechado para 2018- para los próximos años
. ¿Qué os parece la adición de Colin Trevorrow al universo de La Guerra de las Galaxias? ¿Os gustó alguno de sus anteriores filmes?

El astronauta



Amanece, que no es poco



La escopeta nacional




Hace unos días Sony Pictures reveló su planificación en lo referente a películas para los años venideros y si bien encontramos algunas sorpresas con variopintas reacciones como el remake de Jumanji (2016), Los siete magníficos (2017) o Los Cazafantasmas (2016), la mayor de ellas viene en forma de dos secuelas más de la celebérrima saga Bad Boys protagonizada por el dúo Will Smith y Martin Lawrence (y digo lo de sorpresa porque quien diría que más de una década después volveríamos a hablar de esta serie de películas). Mi reacción inicial era: ¿qué sentido tiene esta repentina revitalización? ¿¡de verdad son necesarias no una sino dos secuelas!? Si bien aún no tengo respuesta a ninguna de estas preguntas, empecé a recordar lo que me reí con aquel Will Smith guasón recién salido del Principe de Bel-air, lejos de todos esos coñazos ciénciólogos que tan contraproducentes fueron para su carrera, de las espectaculares escenas de acción y de la comicidad de Martin Lawrence y mi postura cambio radicalmente. Ese dúo garantizaba entretenimiento, el cine es, en parte, entretenimiento y siguiendo ese razonamiento no habría porque dudar. Sin embargo, tendremos que esperar hasta 2017 para verla y, para entonces, puede que el dúo sea susceptible a cambio lo que sería una gran decepción. Sea como sea y siguiendo las sabias palabras de Bob Marley, dejemos de preocupamos y esperemos entusiastas la llegada de Bad Boys 3 y 4.



Aquí os dejo la lista de las películas planeadas por Sony Pictures más llamativas, id haciendo la vuestra:


  • Money Monster (2016), dirigida por Jodie Foster y protagonizada por George Clooney.



  • Los Cazafantasmas (2016), remake de la original dirigida por Paul Feig (Spy)



  • Proyecto de terror de Sam Raimi/Fede Álvarez pendiente de título (2016)



  • Patient Zero (2016) -otra de zombis- dirigida por Stefan Ruzowitsky (Los Falsificadores)



  • Inferno (2016), nueva película de la saga de libors de Dan Brown con Ron Howard y Tom Hanks.



  • Los Siete Magníficos (2016), remake del remake de la original Los Siete Samuráis de Akira Kurosawa.



  • Underworld 5 (2016)



  • Passengers (2016)



  • The Dark Tower (2017)



  • The Equalizer 2 (2017)



  • Baby Driver (2017), nueva película del realizador Edgar Wright.



  • Bad Boys 4 (2019)


Aquí el enlace:
http://www.boxofficemojo.com/studio/chart/?view2=upcoming&view=parent&studio=sony.htm









Ficha técnica

Título
: The Outlaw Josey Wales

Año:1976

Duración: 130 min.

País: EE.UU

Director: Clint Eastwood

Guión: Phil Kaufman, Sonia Chernus

Fotografía: Bruce Surtees

Reparto: Jerry Fielding

Género: Western

Sinopsis: Josey Wales vive pacíficamente con su mujer y su hijo en una granja. Antes del comienzo de la Guerra de Secesión, unos renegados de la Unión, entran en la granja de Josey y asesinan a su mujer y a su hijo. Tras el traumático acontecimiento, Josey busca venganza a toda costa. Sin embargo, con el paso del tiempo, se da cuenta de que su sed de venganza no le llevará a ninguna parte y decide buscar una existencia más pacífica.